按:今天,打开邮箱,看到了艺术品投资人、收藏家王明龙先生发来的稿件《谈古论今话手卷》,很是高兴,现推荐给广大收藏爱好者,并在此对王明龙先生表示感谢,感谢他对河南收藏网的大力支持和厚爱!
欣赏王铎书法手卷
手卷是中国最古老的书画表现形式之一,它是在较长的卷面上进行书写或描绘,以表达创作者的感情。由于手卷能够在规范的篇幅内,用不断伸展的画面将各种时空和场景的事物整合在一起,因此为书画家提供了自由驰骋的创作空间,同时也对其创作水平和艺术修养提出了更高的要求。尽显名家风采的众多题跋之处更是大大提升了手卷的附加值,使手卷的收藏与投资价值不可估量。
何为手卷
手卷以能握在手中顺序展开阅览而得名,因其幅度特点为“长”,故又称“长卷”、“卷轴”。比较短的手卷一般也有八、九米,长的能达到二十米以上,它的高度一般在三十到五十厘米之间。
在装裱上,手卷外有“包首”,“包首”之上贴有“题签”。打开手卷,自右至左依次为“天头”(又称“玉池”)、“引首”、“画心”(即作品)、“尾纸”(又称“拖尾”),以及连接各部分的“隔水”。手卷的轴心多以木质,而两端则常用岫玉为堵头,一来为了美观,二来是为了避免木质轴心生虫。讲究的轴头也有使用白玉、象牙或玛瑙为原料的。手卷的轴心是不出头的,卷起来是一个平面,考究的手卷多有木匣盛放,匣壁有囊,手卷可以安放于囊壁之间。
手卷多为画家倾情精心之作,不轻易示人,仅作自我赏玩,故为古代文人雅士所珍视。逢春和景明之日、金风送爽之时,画友雅聚,鸿儒光临,主人乃拭案、净手、焚香,取出珍藏,边展开、边观赏、边卷合,或览、或鉴、或品,谈笑风生,极具雅趣,可谓“于咫尺之间,展千里之外”。
手卷历史
手卷的历史应该说最为悠久,源自春秋迄汉所盛行的简策,就是把写有文字的竹木片,先以绳带穿连,再编成可以收卷的横长条形。东汉以后,纸绢的使用虽逐渐普遍,但仍然沿袭简策的作法,裱成手卷。所以,在宋代以前,书画墨迹的收藏方法大多是手卷的形式。
手卷虽不似立轴、横披那样显山露水,却在中国绘画史上占有极其重要的地位。人们稍加留意就会发现,我国现存的国宝级绢本古画,以手卷居多,显然与其易于携带、宜于保存的形式有一定关系。著录最早的手卷是东晋顾恺之的《洛神赋图》和《女史箴图》,其它以手卷形式为大家熟知的历代名画作品还包括隋唐展子虔的《游春图》、唐代阎立本的《步辇图》、唐代周昉的《簪花仕女图》、唐代韩滉的《五牛图》、五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》、北宋王希孟的《千里江山图》、张择端的《清明上河图》、元代黄公望的《富春山居图》等。这些作品历经千年磨难传承至今,每一卷背后,都有一个神奇的故事。
手卷特点
手卷形式的独特性,决定了它具有较大的创作难度,善作手卷者,通常要比一般书画家在文化修养和艺术功力上高出一筹。从传统技法而言,手卷往往用“散点透视法”组织画面,画家的视点不是固定在一个地方,也不受一定视域的限制,而是把自己中意的众多物象天衣无缝地组合在一起。画面长而不冗,繁而不乱,结构严密,潇洒自然,既表现“咫尺之图,写千里之景;方寸之内,纳环宇之姿”的辽阔境界,又达到“一波未平,一波又起”,“入之愈深,所见愈奇”的艺术效果,故作者必须具备深厚的文化修养和笔墨功底,高屋建瓴、纵横自如的布局经营能力。
现藏于辽宁省博物馆的《姑苏繁华图》手卷,纵35.8厘米,横1225厘米,为清乾隆年间宫廷画家徐扬所作,全卷构图巧妙、气势恢宏、笔墨精深。据粗略统计,画中人物约12000人,是《清明上河图》的7倍多,为中国历史上描绘人物最多的绘画。此外,还绘有各式房屋建筑2140余栋,舟楫排筏近400只,桥梁50多座,尽显江南苏州一带的湖光山色、园林建筑、民俗风情,以及经济、文化的盛世景象,令人目不暇接,叹为观止。
手卷的另一个重要特点,就是附加值很高。手卷中有较多可供题跋之处,作者和收藏者往往加以巧妙利用。“隔水”一般题小字;“引首”多写题签或图名等大字,隐涵作品意境;“尾纸”大多特别长,可达二三丈以外,为更多名人提供用武之地,或鉴或赏,或诗或文,或书其事,或赞其美,妙语连珠,宏论精辟,诗书画印,交相辉映,令人思接千载,神游万里,雅趣无穷,其乐融融。一件经过众多名家题签、题跋、钤印的手卷,不仅具有文采书香,能够达到充分的“诗、书、画、印”的结合,还留下诸多珍贵的历史与人文信息,特别具有文化性和趣味性,便于流传成为文物,必然锦上添花,价值可以翻上几番。
综上所述,手卷的创作难度和高附加值决定了其投资价值与其它艺术表现形式相比不可同日而语。
手卷拍卖进入亿元时代
与其他书画形式相比,书画手卷不像立轴、横披、对联等可以装潢、点缀居室,它只适于案头把玩欣赏。正因为如此,很多大藏家对手卷非常青睐,若遇名家精品往往不惜巨资予以收购,故手卷市场价常比立轴、横披、对联等要高,与册页不相上下。尤其是在当今物欲横流、名利至上的文化环境中,人们的心态渐趋浮躁,书画手卷正面临新的处境:一方面,这一不易张扬的创作形式正在悄然退隐;另一方面,前人的遗存已越来越稀少。因此,现存手卷必将成为藏家竞相追逐的目标。
从上世纪末开始,随着我国书画收藏热的来临,手卷逐渐走出“象牙之塔”,在艺术品拍卖市场上出尽风头。1995年,北京翰海推出北宋张先的《十咏图》手卷,以1980万元的天价被故宫博物院收藏;1996年,傅抱石的《丽人行》手卷,在中国嘉德秋季拍卖会上以1078万元落槌,首创当时中国现代书画的最高价格,令海内外为之震惊。此后,宋徽宗的《写生珍禽图》手卷,在中国嘉德2002年春拍中以2530万元又攀高峰,被时人传为美谈。
近年来,虽然册页的成交价已经开始大有赶超手卷之势,但是从升值的角度来看,手卷收藏的独特优势仍然不可动摇。从近几年拍卖行情来看,成交价在亿元以上的手卷不胜枚举。2008年,宋徽宗的《临唐怀素圣母帖》在香港地区以1.28亿港元的天价成拍,创下中国书画在全球拍卖市场上最高的拍卖纪录。2009年,中国书画作品成交价过亿的四件作品中有三件都是来自手卷,分别是:吴彬《十八应真图卷》(1.69亿元),徐扬《平定西域献俘礼图》(1.34亿元)和朱熹、张景修等七家《宋名贤题徐常侍篆书之迹》(1亿元)。2010年,清代钱维城《雁荡图》手卷以1.2992亿元成交;同年,北京保利推出的北宋黄庭坚《砥柱铭》手卷以4.368亿元天价创造了当时中国书画最高纪录。
而最有说服力还是元代林子奂的《豳风图》手卷,此作2005年天津国拍秋季拍卖时的成交价为770万元,2006年又在大唐国际拍卖中再次出现,竟以1100万元被另一藏家收入囊中,卖家一年获利超过40%。而明代陈淳的《水仙》手卷,似乎更加神秘,1999年北京翰海首次推出的成交价仅52万元,2005年中贸圣佳成交价升至715万元,到了2006年辽宁国拍秋季拍卖会上,从600万元的底价开始竞拍,竟被炒到5500万元(不含佣金),为底价的9倍,令人大跌眼镜。尽管这种恶炒式的拍卖值得人们深思和警惕,但至少可以说明一点,即名家精品手卷具有极其广阔的投资前景。
在海外市场上,名家手卷也很受欢迎,如清代恽南田的《百花图》手卷在2003年佳士得拍卖会上获价196.77万元;2006年丁云鹏的《罗汉》手卷在佳士得获价214.5万港元。鉴于名家书画手卷有着诸多迷人的特点,在市场上更有着广泛的收藏群体,故名家手卷作品将持续走红、经久不衰。
不仅名家书画手卷春风得意,正在被“挖掘”出来的古代无名氏佳作,也堂而皇之地登上了艺术品拍卖舞台。如在2006年北京保利春拍中,北宋佚名《揭钵图》手卷即以583万元成交。
附:手卷的正确阅读方式
我们现在看见的手卷,其展览的方式与展示立轴的作品相似,同样是把整幅作品展开来,立轴挂在墙上,手卷则多横放在玻璃柜中,供观者细看。这种一览无余的展览方式,其实是现代博物馆展示手卷唯一可行的方法,而非原来欣赏手卷的正确方式。目前这种现代展示方式,很大程度上破坏了手卷独有的欣赏趣味。
欣赏手卷的时候,作品应该是握在手里的。正确欣赏手卷的方法,不在于一眼看尽全幅画面,而在于慢慢地、一截一截地看。
欣赏手卷,人应该坐着,手卷放在左手手心,右手执着展开手卷的轴,然后慢慢向右拉开手卷至两肩的阔度,这时候,我们可以开始欣赏手卷展示的第一截图像。欣赏完这一截展现的画面之后,右手要先把手卷徐徐向左卷起,而当右手卷至左手的位置时候,也就是说,第一截看过的图像已经完全卷起了,这时,左手才放松,让右手再向右拉至两肩的阔度,展示全新的第二截图像。如此类推,一截又一截地慢慢欣赏,直至看完整幅手卷为止。
观复博物馆馆长马未都近期曾在博客上发表观点,认为2008年北京奥运会开幕式上展示的“巨型手卷”存在很大失误——
“奥运会开幕式上,我们向全世界人民缓缓打开了一个画轴,展现了中国人发明的水墨山水……但很可惜打开画轴的方式错了。这幅巨画由中间向两边打开,展示千里江山。而中国画的传统是,无论画轴长短,均从一头启始,由右向左展开,从中间向两侧打开是外国人看地图的方式……”