钟海涛

钟海涛书法作品

钟海涛与书画家范斌、陈濂波在一起

    钟海涛，1963年生于河南登封，中国书法家协会会员，河南省书法家协会理事，河南省书协草书委员会副主任，现任郑州市文联主席。

    自幼喜欢书法，遍访北方诸种断碑残石，经过几十年的观摩、临帖、学习交流，对中国书法有独到的认知和见解。作品先后几十次参加国家、省、市组织的展览。著有《河南书画名家志》《中原书家论》等学术和文学作品，擅长诸体，尤对章草情有独钟。

    近年来，郑州市文联主席钟海涛的章草书法于书林画幛中异于诸体，独具芬芳，并屡次在全国、省市获奖。日前，欣闻其书法集出版，记者遂前往采访。

    初秋的伊河路有一种幽谧之美，那是路两旁葳蕤繁茂的悬铃木交织出来的一份意境。来到钟海涛的办公室，只见书案上、茶几上铺满了刚写就的书法作品，散发着新鲜的墨香。桌上摆着他新近出版的书法集。八开，线装，古铜书脊，颇有古风。封面墨绿色，如沉静幽深的湖。右上角是两行烫金题字“钟海涛章草书法作品”，落款为著名书法家“张海”。

    这是他习染书法以来结集的第一本书，贯穿着多年来铺展的艺术之路，其足迹、文脉及修为尽显其中。省书协主席宋华平如此解读，“尚古意、化笔法、呈文气。作品‘不浮不躁不怪’，呈现书卷气息、文人志趣，发真情胸臆，抒发了艺术生命本真而绝无虚假的心声”，并说，“艺术创新‘存同求异终归异’的成功实践，不仅是他个人书法艺术的心沥所得，也是对中原书法创新的有益启示。”

    独钟章草，具高古之气，呈时代新风

    章草是隶书向今草的过渡体。它的特点是字字独立，结字甚安。有人说章草高古孤独，像文学里的诗歌。钟海涛将章草的特点总结为“高古不泥古，简约不简单，繁华不繁杂”。

    翻阅其书法集,传递出他章草书法的精神和气韵，行笔灵动畅美，结体顾盼生姿，又注重浓淡干湿，韵味绵延，富有立体感，给人以视觉冲击力。他还特别擅写巨幅，作品尺寸长至一米八至两米，窄长的条幅中布满繁密的章草，在狭隘中铺出一条通往古今的路，奇崛，悠长，走向高远。

    书里所书写的内容，除了历代诗词名篇，相当一部分是关于书画理论的名著，如清刘熙载的《书概》、明解缙的《论书》、宋苏轼的《画论》、徐谓的《评字》等，对何为好的书法、其奥妙何在以及如何布局、气象、骨筋，皆有生动详细的阐述。读者在阅读中，既可以感受钟海涛书法之神韵，又可以从前人书论妙文中得到滋养。

    快乐书法，享受艺术创作过程

    足球运动有“快乐足球”之说，它的目的在于摒弃胜负的负担，享受足球运动的过程。钟海涛认为，书法活动应该同快乐足球一样，也应该是快乐的。近几年书法的竞技性有所增强，这种现象引导一些人为获奖而去写字，书法本身具有的陶冶情操的功能就淡化了。

    “作为一个书家，创作不应带有任何功利性。要用真情、真性去写，从中得到愉悦和美感，得到传统文化的熏陶，这才是书法的真谛。所以我提倡快乐书法。”

    “心源清静，恪守本真，到了这种境界，自然就提升了。”钟海涛说，古人在这方面做得很好。晋人王羲之的《兰亭序》就是写几个文人墨客，在一起放浪形骸，集会咏诗，于天地间仰观俯察，欢乐畅快之情淋漓尽致，文字与书法相融一体，如同神来之笔，并成为经典世代流传下来。

    现代人的生活方式恰恰是一个悖论，难以有“放下”的豁达心胸，钟海涛感慨地说：“艺术界有三急，急出名、急发财、急当官。艺术如果走向急功近利，就会创造低俗、低层面的产品。抱着这样的目的走下去，只会适得其反，作品很难达到极致。”

    道引技高，艺术最高境界是雅俗共赏

    对于书坛的一些“怪现象”，钟海涛批评道，“有些思潮以‘怪’为美，以偏离传统为美，搞所谓现代派，哗众取宠，一味追求视觉冲击力，如此下去，必将走入极端、歧途。”他十分赞成书法家周俊杰提出的“新古典主义”，在传统基础上创新，在临帖中进行构图变形，这是审美意义上的一种拓展。

    谈到书法中道与技的关系，他这样论证，“道是事物的规律，技是书法的技巧。我认为书法靠道来牵引。技高不等于道高，虽然技能弥补一些东西，但道的东西是需要积累颖悟的。”

    问到他的创作体会，钟海涛说，自己的创作没什么秘诀，最主要的就是坚持临帖。十几年来，他遍访北方碑帖，每每看到好的碑帖便很兴奋，揣摩研习，废寝忘食。再就是向名家学习，与年轻书法家交朋友，从中汲取营养，获取启示和教益。

    钟海涛习书宽泛，从篆书、汉隶、汉简下行，直至魏碑、章草、唐楷、行草，诸体皆通，尤以章草为精。读他的书法作品，可以读出他背后广博的学识。他大学修的是历史，在工作岗位上又始终和文化打交道，写诗词，搞文艺评论，多年来阅读广泛，笔耕甚丰，知识的沉淀，学养的深厚，使得他的书法充满书卷气息，温文清逸，古雅朴茂，体现了“以文化书，收书呈文”的书法内涵。

    在长期的书法实践中，钟海涛悟出一个真理，那就是“艺术的最高境界是雅俗共赏”。上自专家学者，下至贩夫走卒，都能同声赞扬，这样的作品才有生命力，才能传世。齐白石的作品就做到了这一点，而钟海涛在书法中的攀升之路也始终循着这条路线。

    谈到今后书法的方向，他说，今后还要继续章草的探索与研究，恢复东汉章草的皇皇大气，从而将这种书体写到极致。

    继而，他若有所思，心存向往：“我老家的村庄是一个景色秀美的地方，三面环水，乡人称之为白沙湖，等退休了就在白沙湖畔建一个艺术家基地，让艺术家们在这里生活创作。”