齐白石《能同患难只孤舟》设色纸本 镜心

　　这幅《能同患难只孤舟》是中国近代书画大师齐白石的山水画，设色纸本，两尺盈余。画款“能同患难只孤舟，甲子五月，齐璜制。”知其创作于1924年，此时期正直白石老人知名的“衰年变法”时期，山水画极富概括性——物象简少，突出主体，省略琐碎，以勾勒为主，不用复杂的皴法。在这幅作品中，白石老人主要经营画作上下两端，河岸以简笔勾勒，树木弯曲而葱茏。中间水波以中锋写出，看似漫不经意却深谙笔墨规律，生活冷暖的内心感悟从流动的用笔和墨色的节律中可以看出端倪，从右边题字中更可感受到白石老人此事的境况。但整个画面意境开阔，充满了积极向上的人生追求。而一轮红日的出现使得原本冷寂的调子一下子明亮了许多，人也不再孤独，舟也不再摇晃，目标坚定，驰向光明的远方。白石翁用笔虽简，但是却从大量现实游历提炼概括。1902至1909年间，齐白石应友人之约，离开家乡，远游西安、北京、天津、上海、桂林、苏州、广州、钦州、北海、香港、肇庆、安南等地。那时的中国，还没有公路交通，人们出行主要靠水路，白石沿途做了不少写生。而后他又多次乘船从东海到南海，水到渠成地体悟到“过湖渡海几时休，哪有桃源随远游。行尽烟波身万里，能同患难只孤舟。”孤寂厌倦的意境。此情此景，诉诸画笔，供往后的文人墨客感悟人生境界。

　　齐白石的山水受众很广。早在1922年，陈师曾与金城赴日筹备画展时就能尽数高价售出。其中花鸟每幅卖到100银币，山水画则更昂，同样是二尺的卖到了250银币。随着衰年变法的演化，齐白石的艺术臻于化境，大写意花鸟与山水都为世人所钟爱，索画者更是踏破了门槛。但是就如白石老人所言：“余画山水，不喜平庸。前清以青藤、大涤子外，虽有好事者论王姓为画圣，余以为匠家作。然余画山水绝无人称许，中年仅自画山图数十纸而已，老年绝笔。”白石山水画，可遇而不可求。

　　文/中国书画部 王刚