香港佳士得(Christie’s)将于2010 年5 月28 日于香港会议展览中心举行【中国古代书画】及【中国近现代画】春季拍卖，届时将呈献逾400 幅中国古代、近现代的名师佳作，总估价超过3.5 亿港元(4500 万美元)。引领此次香港佳士得【中国古代书画】春拍的一幅最令人瞩目的精品莫过于石涛的水墨/设色纸本山水册页《杜甫诗意册》(估价：120,000,000 港元/15,480,000 美元)，其精美绝伦的品质及其重要的有序传承相信定将吸引众藏家踊跃竞投。

　　明末的社会激变，接着清初的外族入侵，对于士大夫阶层有着极大的的冲击，也迫使他们必须做出痛苦的决择，因为无论是归顺朝廷，抑或是守节抵抗，对操守或是性命都有很大的威胁。在这样长期的痛苦精神压力之下，表现在诗词与艺术创作，也就非常的与众不同了。着名的明末四僧就是在这样的情况产生了。四僧遁入空门，都将毕生精力潜心于艺事，但就每人的经历际遇不同，也发展出不同的面貌。四人之中，石涛和八大山人皆出身于皇室，但是一个冷逸漠然，不易亲近，画出孤寂的心境。一个可爱而入世，亦佛亦道，以撷取佛法与道经为心灵的暂时寄托，钟情于各种事物，画面丰富而缜密，可以亲近。

　　石涛在其画论《画语录》中将他的绘画思想阐述得很清楚，从绘画的动机，到运腕、笔墨、氤缊、山川、皴法、境界、林木、海涛、远尘、脱俗等等，巨细弥遗，与石涛的传世画作互相辉映，笔墨恣意纵横、面貌变化多端、寓写生于写意。

　　扬州八怪之李鳝：“八大长于用笔，而墨不及石涛。”

　　卲松年着《古缘萃录》：清湘老人画，笔情纵恣，脱尽恒蹊。有时极平常之景，经老人画出，便觉古厚绝伦。有时有意为之，尤奇辟非人间所有。有时排奡，专以奔放取胜，有时细心密皴，转以枯淡见长。昔人谓其每成一画，与古人相合，推其功力之深，吾则谓其一生都有郁勃之气，无所发泄，一寄于诗书画，故有时如豁然长啸，有时若戚然长鸣，无不于笔墨中寓之。

　　石涛的影响最大还是在近代。

　　有清一代，几乎完全笼罩在清初四王的画风之中，直到清朝末年，国家积弱，人心思变，有识之士开始力求突破，绘画上亦然，诸多画家从古人去寻求养份。对于石涛纵横恣肆、追求写生的画风，让人耳目一新，一时成为众所追求的显学，无不从画论和技巧上去探求，而每个人学习的着眼点都不尽相同，进而开创出新的时代。

　　潘天寿在听天阁画谈随笔上赞曰：“苦瓜和尚极善用点。有风雪睛雨四时得宜点，有正反阴阳衬贴点，有夹水夹墨一气混染点，有空空阔阔干燥无味点，有有墨无墨飞白如烟点，有如胶似漆邋遢透明点，以及没天没地当头阳面点，有千岩万壑明净一点…” ，潘天寿这一番话无非是对石涛有了深刻体会，将石涛的扑点之法，作一阐释，为何能产生诸多点法，无非是对自然物的简化、符号化，让笔墨山水更加丰富且逼真。

　　当傅瑞麟(即傅抱石)读到石涛的一段语录，“古人未立法之先，不知古人法何法，古人既立法之后，便不容今人出古法，千百年来。遂使今之人不能出一头地也，冤哉。”尤如当头棒喝，一语惊醒，自此将自己称为“抱石斋主人”更改名为傅抱石。也自此，从山石林木中寻找创作的方向，发展出解衣磅礡的抱石皴，加上从学自石涛发展出来的各种墨法，而成大家。

　　张大千，早年也以作伪石涛而闻名，无论书写用笔习惯，破墨施水，钤印方式，无不微妙维肖。中年之后，加上敦煌之行的历练，推至更加高古，至此，真可谓之将之融入生活，吐之为创作，将他本人的艺术推至高峰。因此，自清末民国初始，石涛作品就成为达官显贵争相收藏的目标，甚至高邕之、罗振玉、陈半丁、黄宾虹等书画家也穷尽所能地争相收藏。其中以当时上海的巨富地产大王程霖生，甚至独僻一室称之为“石涛堂”，以为收藏石涛作品的专室，以数量称雄。

　　“诗史”杜甫，以古体、律诗见长，以景喻事，内容记录了唐代由盛转衰的历史过程，他在诗中多藉以描述江山景色，感怀忧国。也许杜诗在某些潜在的情绪，触动了石涛的内心深处，石涛将山川的风、晴、雨、露用墨和色来表现，藉以舒发对古人诗词的共鸣，以浇胸中之块垒。内外相唿应之下，画成此本杜甫诗意册。

　　此本石涛八开《杜甫诗意册》为晚期精品， 清嘉庆二十年〈1815 年〉重新裱装后由黄学圮题签条，自清末民国初年为画家高邕所收藏，1891 年得自于上海，之后经其编入《泰山残石楼藏画》集之中，历经石涛专家研究，曾记载及出版于：

　　桥本关雪编《石涛》，日本东京中央美术社, 1926 年，第1 至8 页。

　　《石涛上人山水册》，第叁册，西泠印社，1929 年。

　　《南画大成》第九册，台北广陵书社，1935 年, 第2272 页(两开)。

　　傅申伉俪合编《沙可乐藏画研究》，美国普林斯顿大学出版社，1973 年，第247 至248 页(两开)。

　　香港佳士得有幸承蒙现藏家委托于此季的【中国古代书画】春拍专场中上拍该幅石涛的绝世珍作，此等绝无仅有的收藏良机，令众藏家不容错过。